Il direttore è una professione indipendente, il cui rappresentante deve dirigere il modo in cui l'orchestra impara ed esegue la musica (corale, orchestrale, opera, ecc.). La professione richiede talento musicale e abilità speciali.
Quando sono comparsi i conduttori?
La direzione iniziò a essere considerata una professione indipendente all'inizio del XIX secolo. Sebbene gli scienziati abbiano scoperto immagini sulle antiche sculture di Egitto e Assiria, in cui rappresentava un uomo con una verga in mano. Allo stesso tempo, ha guidato una squadra di musicisti. E nel teatro dell'antica Grecia c'era un uomo che dirigeva il coro. Allo stesso tempo, aveva scarpe speciali con una suola di ferro, con cui poteva battere forte il ritmo.
Insieme a questo, il metodo per controllare il coro usando i gesti era considerato molto diffuso qui. Più tardi, questo metodo si diffuse in tutta Europa nella sfera della chiesa. Con l'aiuto dei gesti, il direttore ha controllato completamente il ritmo, il ritmo, cambiando i contorni della melodia e altre sfumature musicali.
A poco a poco, lo sviluppo del gioco orchestrale ebbe luogo e il numero e la polifonia dei cori aumentarono. A questo proposito, è stato richiesto un approccio ancora più serio alla gestione degli ensemble musicali. Quindi i conduttori di quel tempo avevano uno strumento che è considerato il precursore della bacchetta del conduttore moderno, si chiamava: buttut. Con l'aiuto è stato possibile battere il ritmo, sebbene lo strumento fosse piuttosto massiccio e scomodo. La prima menzione del trampolino risale al 1432.
Successivamente, i conduttori hanno cercato di cambiare le specifiche del loro lavoro. Ad esempio, abbiamo usato trampolini leggeri, battendo il ritmo con un arco per violino, annuendo con la testa.
Nel XVII secolo esisteva un basso generale, una voce di basso in un brano musicale. Pertanto, il musicista che ha eseguito questa parte aveva una nuova responsabilità: dirigere l'intera orchestra. Poteva fare un cenno con la testa, gesti e altri modi. Ad esempio, Johann Sebastian Bach ha battuto il ritmo con il piede e ha cantato una melodia.
Come stavano i conduttori prima?
Il basso generale aveva un assistente - accompagnatore. Di norma, il primo violinista ha svolto questo ruolo. Usando il suo strumento, ha impostato il tono generale. Fermando il gioco, l'accompagnatore batte il ritmo con un inchino. Potrebbero esserci anche molti altri assistenti al direttore principale nella persona di un maestro di coro o violoncellista. Nel tempo, hanno deciso di abbandonare il basso generale e l'accompagnatore è diventato il capo dell'ensemble.
In futuro, le regole cambieranno più di una volta, fino a quando gli ensemble inizieranno a esibirsi completamente sotto la guida di un conduttore, in piedi separatamente - di fronte. Nel 1812, per la prima volta, Ignaz Franz von Mosel usò un bastone da direttore moderno. Se prima i compositori eseguivano le loro opere da soli, allora gradualmente iniziarono a eseguire le opere di altre persone. La direzione si è trasformata in una professione separata e i suoi rappresentanti potevano andare in tournée con gruppi di altre persone.
Per tutto questo tempo, i direttori hanno osservato le buone maniere: stavano con le spalle all'ensemble e guardavano il pubblico.Tuttavia, non vi è stato alcun contatto con l'ensemble, il che ha causato difficoltà.
Chi è stato il primo dei direttori a stare con le spalle al pubblico e perché?
Non si sa con certezza chi fu il primo a infrangere le regole della decenza e voltare le spalle alla sala. Esistono diverse versioni: Ludwig van Beethoven, Hector Berlioz, Wilhelm Richard Wagner. Vale la pena dire che questo evento è diventato significativo per orchestre e direttori. Il team dell'ensemble è stato in grado di monitorare più da vicino il lavoro del direttore d'orchestra e di rispondere tempestivamente alle sue azioni.
Fatto interessante: Esiste una versione che fu Richard Wagner a rivolgersi per la prima volta all'orchestra. Ciò è accaduto durante una delle esibizioni del direttore d'orchestra con l'ensemble. Allo stesso tempo, l'atto di Wagner provocò l'indignazione del pubblico, scoppiò uno scandalo.
In precedenza si pensava che fosse indecente voltare le spalle alla sala. Il fatto è che a quel tempo esibizioni di ensemble e orchestre erano frequentate solo da persone famose e rispettate. Pertanto, il direttore d'orchestra, in piedi con la schiena, era considerato un fenomeno inaccettabile. Tuttavia, Wagner divenne un esempio per il resto dei direttori. Molti hanno iniziato a fare lo stesso: una tale posizione rispetto ai musicisti offre l'opportunità di gestire meglio il gioco.
Il direttore sta con le spalle al pubblico e il volto all'insieme, poiché ciò consente di gestire più comodamente e meglio l'esecuzione del lavoro. Il contatto con i musicisti consente sia al direttore che agli artisti di agire in modo più armonioso. In precedenza, tale condotta da parte del conduttore era considerata inaccettabile, indecente.Secondo una versione, il compositore e direttore d'orchestra tedesco Richard Wagner è stato il primo a voltare le spalle al pubblico durante una performance.